7 de fev. de 2008

Como inserir animações flash (SWF) no seu BLOG

Oi! Se você é usuário de um blog e quer dar um UPGRADE no visual dele.
Colocar aquelas animações web, anúncios, banner animado de alta qualidade.
Aqui vai um tutorial ajudando a implementar a sua idéia...

  1. Descubra as medidas do seu BLOG. Você quer por um no topo do blog? No corpo de uma postagem? Procure saber as medidas em pxls (pixels) antes de criar o banner na sua ferramenta de editoração. Existem várias maneiras de se obter as medidas do seu blog... Uma delas é você entrar no modo de visualização de HTML e procurar as medidas definidas no código. Mas se você não é nenhum "expert em programação", não tem problema; você pode capturar a página do seu blog com a tecla "PRIN SCREEN SYS RQ" (Procure na parte superior do seu teclado...) que vai armazenar uma imagem (foto) do seu BLOG na área de transferência do seu computador. Assim que você abrir um programa de editoração de imagens (Eu uso PHOTOSHOP) você pode abrir um novo documento em branco, vai no menu/editar/colar e a imagem do seu BLOG será colada na tela do software de editoração gráfica. Ex. Se você estiver no software Photoshop, use a ferramenta "CROP" para cortar a área da imagem do BLOG onde pretende inserir o seu BANNER. Depois você vai no MENU/Edit/Canvas Size/ e mude a unidade medida para pixels. Anote as medidas... Elas serão as medidas do seu banner personalizado.
  2. Crie o seu banner "otimizado" com as medidas predefinidas. Use as medidas que descobriu no passo anterior para criar o seu banner, menu ou anúncio dentro das proporções corretas... Solte a criatividade e faça o trabalho gráfico, sem esquecer que este anúncio, banner, etc será publicado em uma pagina da web e terá que ser baixado por usuários com todo tipo de conexão. Portanto mantenha o arquivo leve entre 10kb e 100kb (se possível).
  3. Publique o seu banner na web. Para fazer isso você pode usar um serviço de FTP e colocar o seu arquivo animado em um endereço da internet. Pode ser em um domínio que você possui. Eu utilizo o provedor gratuito de imagens Image Shack - http://imageshack.us/ lá você pode hospedar imagens e animações sem ter que pagar um provedor. Você pode postar sua animação em outros provedores gratuitos de animação como o http://www.deviantart.com/, etc. Anote o endereço isolado da sua animação publicada para colocar no código logo abaixo.
  4. O código para inserir o SWF: Para inserir a animação flash no Blog é preciso colocar o código HTML no lugar certo. Se você tiver colocando o SWF no topo do seu Blog do BLOGUER, procure no código fonte do seu blog pela palavra "HEADER" (Cabeçalho) Agora você vai remover todo o conteúdo que está dentro do comentário "HEADER" no seu blog. Obs: Não se esqueça de copiar uma versão de segurança do código completo do seu blog em seu computador antes de fazer isso. Depois que tiver removido cole o código abaixo e troque as informações dele de acordo com o nome, local e dimensões do seu arquivo.
<embed src="http://sua_pagina_daweb/nome_do_arquivo.swf"
quality="high" height="390" width="520"> < /embed>
  • Troque o endereço que está em azul pelo caminho do seu arquivo SWF.
  • height: Altura do seu banner em pixels
  • width: Largura do seu banner em pixels
Espero ter ajudado!!!
Essa foi pra você namorada! :-*

||Raoni AD
+55(31) 9955-4380
raoniad@gmail.com

RaoniAD-Website

22 de jan. de 2008

|| Animação

Animação Origem:


Animação
refere-se ao processo segundo o qual cada fotograma de um filme é produzido individualmente, podendo ser gerado quer por computação gráfica quer fotografando uma imagem desenhada quer repetidamente fazendo-se pequenas mudanças a um modelo (ver claymation e stop motion), fotografando o resultado. Quando os fotogramas são ligados entre si e o filme resultante é visto a uma velocidade de 16 ou mais imagens por segundo, há uma ilusão de movimento contínuo (por causa da persistência de visão). A construção de um filme torna-se assim um trabalho muito intensivo e por vezes entediante. O desenvolvimento da animação digital aumentou muito a velocidade do processo, eliminando tarefas mecânicas e repetitivas.


Índice

Visão Geral

A produção da animação consome muito tempo é sempre muito complexa. Animação limitada é uma forma de aumentar a produção e geração. Esse método foi usado de forma piorneira pela UPA e popularizada.

Artigo principal: História da animação

A história da animação de filme começa nos primeiros momentos do cinema mudo e continua até o presente dia. O primeiro desenho animado foi do Francês Émile Reynaud, que criou o praxynoscópio, sistema de animação de 12 imagens, e filmes de aproximadamente 500 a 600 imagens, projetado no seu próprio théatre optique, sistema próximo do moderno projetor de filme, no Musée Grévin em Paris, França, em 28 de Outubro de 1892.

O primeiro desenho animado moderno pode ter sido Fantasmagorie, do francês Émile Cohl, projetado pela primeira vez em 17 de Agosto de 1908 no 'Théâtre du Gymnase', em Paris. Émile Cohl foi para Fort Lee, NY próximo da cidade de Nova York em 1912, onde trabalhou para o estúdio francês Éclair e espalhou sua técnica pelos Estados Unidos.

Segundo consta de alguns documentos, o primeiro filme de longa-metragem animado teria sido El Apóstol (1917) do argentino Quirino Cristiani. Infelizmente, não existem cópias desse filme, e pouco se sabe sobre ele. Sendo assim, considera-se o longa-metragem animado mais antigo ainda existente o filme Die Abenteuer des Prinzen Achmed (1926, dir. Lotte Reiniger).

Nomes famosos do passado

Nomes famosos contemporâneos

Estúdios de animação do passado

Estúdios de animação contemporâneos

Técnicas de Animação

Imagem:AnimatedAvatar.gif

Animação na Web

Junto com a popularização da Web, animações para a mesma também foram se popularizando. GIF, uma sigla para Graphics Interchange Format (Formato de Intercâmbio de Gráficos), é um tipo de arquivo de imagem que permite que animações sejam vistas num Web Browser. Ele era o formato mais popular para animações na Web até relativamente pouco tempo. Porém, é um formato limitado, permitindo apenas 256 cores simultâneas e muitas vezes gerando arquivos grandes para animações mais complexas. Com o surgimento de outros formatos, como o Flash, criado pela Macromedia e actualmente mantido pela Adobe, ele passou a ser utilizado apenas para pequenas animações. O Flash também tem a vantagem de permitir uso de efeitos sonoros e de criar animações interativas, dentre outras.

ビラク ホリュ 18h25min de 13 de Novembro de 2007 (UTC)

Ver também

Commons

O Wikimedia Commons possui multimídia sobre Animação

Wikiquote

O Wikiquote tem uma coleção de citações de ou sobre: Desenho animado.

Ligações externas

|| O que é preciso pra ser foda em animação


O que eu vou dizer agora pode até doer mas é a mais pura verdade... Não adianta você saber de computação gráfica para animar em alto estilo. O negócio é experimentar e estudar... Ler... Ler e LER...

Pra ser bom mesmo tem que saber "teoria" e "prática".

Para quem tiver interesse fica a dica de livros abaixo que pode ser encontrada em livrarias especializadas ou encomendada. E para quem não tem grana pra comprar livros, pode ser que você encontre alguma coisa na internet. Alguns destes exemplares se encontram disponíveis para download.

  • Livros de animação:

"Acting for Animators" de Ed Hooks, Brad Bird / Mike Caputo
Como desenvolver a atuação de personagens na animação.

"Animation from Script to Screen" de Shamus Culhane
O animador dos anõezinhos da Branca de Neve, cobre neste livro todos os aspectos do filme de animação desde o roteiro à tela.

"Bill Barry Presents How to Draw Animation Storyboards: A Step by Step Guide" de Bob Singer
Um guia básico do veterano dos Estúdios da Hanna Barbera, recomendado para crianças.

"Cartoon Animation (How to Draw and Paint series #26)" de Preston Blair
Outro excelente guia da série.

"Cartoon Animation (The Collector's Series)" de Preston Blair
Uma coletânea dos livros da série.

"Creating 3-D Animation: The Aardman Book of Filmmaking" de Peter Lord / Brian Sibley
Um guia completo com técnicas de animação 3D e a história de um dos estúdios mais criativos e bem sucedidos do mundo.

"Everything You Wanted to Know About Cartooning But Where Afraid to Draw" de Christopher Hart
Um livro para os iniciantes de animação, recomendado para crianças.

"Film Directing Shot by Shot" de Steven Katz
Um dos melhores livros que detalha cada passo da cinematografia. Ótima referência para animadores e cineastas em geral.

"How to Animate Film Cartoons (How to Draw and Paint series #190)" de Preston Blair
Um guia tradicional sobre o passo da animação.

"Muybridge's Complete Human and Animal Locomotion: New Volume 1" de Eadweard Muybridge
Uma reedição que combina os volumes acima.

"Perspective Drawing Handbook" de Joseph D'Amelio
Ótima referência para aprender perspectiva.

"Stop-Motion Armature Machining: A Construction Manual" de Brierton Tom
Aprenda a técnica e os materias usados na construção de armaduras de bonecos 3D.

"The Animation Book" de Kit Laybourne
Um guia completo que ensina desde flip-books, sonorização à animação 3-D.

"The Animator's Survival Kit" de Richard Williams
O livro que ensina as técnicas do animador de "Who Framed Roger Rabbit" e criador de um dos cursos mais famosos de animação tradicional.

"The Animator's Workbook" de Tony White
O passo a passo das técnicas de desenho animado, incluindo o "inbetweening", andar, correr, ações exageradas, diálogo, e etc.

"The Encyclopedia of Animation Techniques" de Richard Taylor
Um guia básico sobre as várias técnicas e estilos de animação.

"The Encyclopedia of Cartooning Techniques" de Steve Whitaker
Um guia sobre os vários aspectos da arte de animação, incluindo técnicas de desenho e pintura.

"The Human Figure in Motion" de Eadweard Muybridge
Uma seleção de estudos em fotografias, que demonstra o movimento humano em diversas situações, da famosa coleção de Muybridge.

"The Human Machine: The Anatomical Structure and Mechanism of the Human Body" de George Brant Bridgman
Excelente referência para o estudo da anatomia humana.

"The Illusion of Life: Disney Animation" de Ollie Johnston / Frank Thomas
Um livro clássico para os fãs de Disney. Este livro conta os segredos e técnicas usadas pelos Estúdios da Disney.

"Timing for Animation" de Harold Whitaker / John Halas
Estes dois mestres da animação ensinam a mecânica do movimento e do "timing". Um excelente livro!

"Vilppu Animal Drawing Manual" de Glenn Vilppu
Um excelente guia de técnicas para desenhar animais.

"Vilppu Drawing Manual" de Glenn Vilppu
Um dos melhores livros sobre a técnica de desenhar a mecânica do corpo humano baseado no estudo do modelo vivo, fundamental para todos os animadores.

  • Livros de Referência para desenho e animação:

”A Arte da Animação”de Raquel Coelho
A animadora e ilustradora brasileira preparou especialmente para o público infantil um livro que explica a história da animação.

”A Century of Women Cartoonists” de Trina Robbins
A história da participação feminina no mundo da animação.

”A Reader in Animation Studies”de Jane Pilling
Uma coleção com ensaios sobre animação com uma perspectiva estética e cultural.

“Alexeieff - Itinerary of a Máster”de Giannalberto Bendazzi
Uma biografia completa do grande mestre de animação e criador da tela de pinos.

”American Magus Harry Smith: A Modern Alchemist” de Paula Igliori
Uma análise sobre as idéias e estética de um dos mais geniais artistas e animador americano.

“Animation 101” de Ernest Pintoff
Uma breve história sobre indústria de animação, incluindo artigos de autores importantes.

”Animation 2D and Beyond” de Jayne Pilling
Uma análise sobre a variedade de estilos e técnicas da animação 2D, através de trabalhos de 14 autores de várias partes do mundo.

“Animation Now” de Aida Queiroz, Cesar Coelho, Léa Zagury e Marcos
Uma coletânea com informações sobre os trabalhos realizados por mais de 80 autores, escolas e estúdios de animação do planeta. Um DVD acompanha o livro, com exemplos, making of, trailers e comerciais.

“Art in Motion: Animation Aesthetics” de Maureen Furniss
Um excelente estudo sobre a estética da animação em suas várias formas.

“Before Mickey: The Animated Film, 1898-1928” de Donald Crafton
Este livro revela o período da animação anterior a Disney, 30 anos de criatividade e experimentação.

“Cartoons: One Hundred Years of Cinema Animation” de Giannalberto Bendazzi
A mais completa enciclopédia sobre a história da animação mundial.

”Clay Animation : American Highlights, 1908 to the Present” de Michael Frierson
Um estudo sobre a história e evolução da técnica de animação em massinha.

“Dark Alchemy: The Films of Jan Svankmajer” de Pete Hames
Um estudo sobre os trabalhos do genial artista surrealista e animador Tcheco.

“Eisenstein on Disney” de Sergei Eisensteing
Uma análise sobre os trabalhos de Disney por um dos diretores mais importantes do cinema internacional.

“Experimental Animation: Origins of a New Art” de Robert Russett / Cecile Starr
Um livro com referências a autores do cinema de animação experimental.

“Felix: The Twisted Tale of the World's Most Famous” de John Canemaker
A história fascinante de Otto Messmer e sua criação, "O Gato Félix".

“Hayao Miyazaki, Master of Japanese Animation: Films, Themes and Artistry” de Helen McCarthy
Sobre a carreira do artista na animação e em mangá.

“Masters of Animation” de John Halas
Um tributo aos mestres da animação mundial do passado e do presente.

“Of Mice and Magic: A History of American Animated Cartoon” de Leonard Maltin
Uma excelente referência histórica do cartoon americano.

“Paper Dreams: The Art And Artists Of Disney Storyboards” de John Canemaker
O autor explora o surgimento e evolução do story board nos Estúdios da Disney.

“The Fleischer Story” de Leslie Cabarga
A história do famoso estúdio dos irmãos Max e Dave Fleischer, criadores de "Betty Boop", "Popeye", "Koko the Clown" e "Bimbo".

4 de dez. de 2007

||Tablet ( Mesa Digitalizadora) - O que você precisa saber...























(Cintiq-12ux Fabricante: Wacom "As tablets da linha Cintiq são o sonho de consumo dos ilustradores
(As tablet dessa linha tem maior resolução do que as concorrentes e medem também a inclinação da caneta: Exemplo: A ferramenta SPRAY do Photoshop espirra lateralmente de acordo com a inclinação vertical da caneta")


Como trabalho com ilustração, as pessoas vivem me perguntando sobre qual tablet devem comprar.. Como já pesquisei muito sobre tablets resolvi fazer um post sobre este assunto. Afinal é um post de utilidade pública para ilustração. Encontrei este texto bastante interessante e explicativo sobre tablets (mesas digitalizadoras) no site http://www.ivanjeronimo.com.br e resolvi complementar. Obrigado Ivan!

Como comprar uma mesa digitalizadora

"Modelos não variam somente de tamanho, há diferenças mais sutis

As dores no pulso e no ombro são um bom lembrete de como o mouse é deficiente como ferramenta artística. Não bastasse o estresse físico, ele é insensível a qualquer tentativa de obter um resultado mais expressivo: não reage à pressão e nem a mudanças mais sutis na direção e inclinação da mão.

Mais que substituir o mouse, a mesa digitalizadora permite trabalhar de forma mais parecida com a que se trabalha com ferramentas tradicionais. Em softwares como Photoshop e Painter, por exemplo, é possível variar a espessura do traço ou a intensidade de uma ferramenta pressionando a caneta com mais ou menos força. Isso dá maior flexibilidade para edição de imagens e permite pinturas e desenhos com aspectos mais naturais.

Por que você está rabiscando o pé-de-mouse com a caneta?

Uma mesa digitalizadora, ou tablet, em inglês, é composta de uma prancheta e uma caneta. Alguns fabricantes incluem também um mouse, mas é possível continuar usando o mouse convencional e ter os dois equipamentos instalados e funcionando. As mesas atuais são USB e puxam a energia do computador, embora as canetas de algumas marcas funcionem a pilha.

Partes da mesa digitalizadora

Na superfície da mesa digitalizadora há uma área retangular. Para mover o cursor na tela, é só deslocar a caneta sobre essa área, sem tocar na superfície. Um toque da caneta equivale a um clique. Arrastar a ponta da caneta é como clicar e arrastar. No corpo da caneta, há botões que servem como duplo clique, botão direito ou outra função programável. Dependendo do modelo, a caneta inclui uma borracha virtual na extremidade oposta à da ponta. Na superfície da mesa, na margem superior da área de trabalho, uma tira de botões impressos serve para funções como copiar, colar, salvar etc. A linha Intuos 3 da Wacom, ainda tem botões extras e um recurso semelhante a um touch pad nas margens laterais.

Como usar a mesa digitalizadora

A sensibilidade à pressão em programas de edição de imagem e pintura é uma mão na roda e funciona da seguinte forma: ao usar um pincel com a cor azul, por exemplo, posso escolher que a opacidade seja variável. Se uso pouca força, a tinta fica transparente, deixando aparecer o que estiver por baixo. Se eu pressionar a caneta mais forte, obtenho um azul totalmente opaco. Também dá para variar a espessura do traço: quanto maior a pressão, mais grosso o traço. Esses ajustes valem inclusive para ferramentas como Blur, Burn, Undo Brush etc, recurso útil para retoque fotográfico. Algumas de minhas caricaturas não seriam possíveis de ser feitas no computador sem a mesa, e sempre que tenho de fazer retoques delicados em uma foto, o trabalho fica mais fácil.


Sensibilidade à pressão

Coordenadas fixas são uma das características das mesas digitalizadoras

Quem usa o equipamento pela primeira vez estranha a movimentação lenta do cursor. Um mouse registra apenas o movimento, mas não a posição. Por isso, é possível levantá-lo, movê-lo no ar, baixá-lo em um lugar diferente de onde estava e o cursor na tela do computador não se mover. Já em uma mesa digitalizadora, cada ponto da área ativa da mesa equivale a um ponto no monitor. Se você coloca a caneta no canto superior esquerdo da mesa, o cursor se posiciona nesse mesmo local. A Wacom oferece a opção do modo mouse, mas para desenhar o modo de caneta é melhor.

Se possível, peça a alguém que já tenha uma para lhe emprestar por uns dias ou deixar você usá-la por algumas horas. Eu demorei cerca de um dia para me acostumar com ela, mas não são todos que se adaptam. Abra um programa de edição de imagem ou de ilustração e veja se consegue bons resultados.

Do PP ao GG, para todas as idades e bolsos

A primeira especificação a ser levada em conta é o tamanho. O menor modelo tem 4 x 3 polegadas de área de trabalho, equivalentes a 10 x 7,5 cm, pequeno demais para pintura. O tamanho seguinte é de 4 x 5 polegadas de área útil (10 x 15 cm), as mesmas dimensões de um cartão postal. Pode parecer pouco, mas é suficiente para a maioria dos artistas. Eu uso uma mesa de 6 x 8 polegadas (15 x 20 cm), que é o tamanho de meia folha A4. Mas como tenho dois monitores, a área útil da mesa é cortada na altura para compensar a diferença de proporção. A redução até tem uma vantagem: não é preciso mexer muito o braço para alcançar os extremos do monitor. Modelos maiores, como 9 x 12 polegadas (A4) e 12 x 18 polegadas (A3), só são adequados se você realmente é acostumado a pintar e desenhar em grandes superfícies, vai redesenhar plantas de projetos ou tem uma conta bancária folgada. Um aviso: não confunda área de trabalho com as dimensões totais do equipamento. Alguns fabricantes exageram no tamanho dos modelos para que pareça maior que a do concorrente, embora as dimensões da área de trabalho sejam as mesmas.

Outros dois fatores técnicos influenciam o preço: a resolução e a quantidade de níveis de pressão. A resolução indica a quantidade de pontos que a mesa registra dentro da área de trabalho, e quanto maior, melhor. Os valores geralmente ficam entre 1.000 e 5.000 linhas por polegada (lpi, na sigla em inglês). Se você ver o termo "resolução interpolada" nas especificações, desconsidere-a e procure pela real. Já os níveis de pressão dão a medida da sensibilidade do equipamento em registrar as nuances de força com que se usa a caneta. Modelos mais caros têm 1.024 níveis e os mais econômicos, 512 níveis. Já tive a oportunidade de utilizar modelos com níveis e resoluções diferentes. A impressão é que a de 1.024 níveis tinha uma sensibilidade mais gradual à pressão, enquanto a de 512 parecia ter um nível que, ultrapassado, aumentava bruscamente a espessura do traço. De qualquer forma, a diferença era sutil, e não dava para saber se a causa eram mesmo as especificações, o driver com poucos ajustes ou o design. A qualidade do equipamento e do software controlador, inferior nos modelos mais baratos ou de marcas menores, são mais determinantes para o "feeling" de uma mesa que as especificações puras. Sobre a resolução, não pude ter certeza. A minha tem 2.500 lpi, mas o fabricante da outra mesa informava apenas a resolução interpolada, de 3.048 lpi. Mesmo supondo que a resolução real fosse a metade, não senti distinção.

É bom verificar se a mesa é realmente sensível a pressão. Os primeiros equipamentos que a Genius vendia aqui não eram, o que justifica seu uso apenas por conforto e prevenção de lesão nas articulações. Veja também se a caneta é sem fio. Canetas com fio podem ser incômodas.

Driver mais completo estende funções

Uma das peças mais importante da mesa, e geralmente pouco levada em consideração, é o programa que a acompanha para ser instalado no computador. Ele serve para controlar a sensibilidade da mesa, a área usada, o modo de uso, distribuição das funções para cada programa etc. Usuários de determinadas marcas reclamam de incompatibilidade e problemas do tipo, então certifique-se de que o modelo que você tem em vista vai funcionar com o equipamento e com os softwares que você usa.

Como última recomendação, observe a distância da mesa digitalizadora ao monitor. Ele pode causar interferência, tremer o cursor e acabar transformando seu belo traço em uma linha comparável à de "um médico escrevendo no ônibus", como dizia o Mussum. Se isso ocorrer, afaste-os.

Qual comprar?

Se você pesquisou preços e modelos, deve ter percebido a grande diferença de preço entre as Wacom e as Aiptek e Genius. A favor da Wacom:

  • A caneta e o mouse não usam pilhas
  • O software permite controlar muito mais variáveis que o da Aiptek (nunca usei uma Genius)
  • É compatível com vários programas e plataformas (PC, Mac)
  • No geral, o design e a manufatura são melhores

Aproveitar bem a ferramenta é mais importante que gastar além do necessário ou criar angústia com a defasagem de equipamentos eletrônicos, que é bem rápida. Havendo talento e prática, todas as especificações e recursos influenciam pouco."

Por: Ivan Gerônimo

||Considerações / Complemento - RaoniAD

"Em softwares como Photoshop e Painter, por exemplo, é possível variar a espessura do traço"
Essas características se extendem a uma variedade imensa de softwares basicamente a tablet trabalha no ambiente windows com todos os softwares. Mas em alguns programas a pressão da caneta (sensitive pen) faz a diferença. Ex. Flash (Linhas mais suaves com variações de espessura.), no ZBrush (Ferramenta de modelagem 3D) a pressão da caneta controla a força com que se empurra e pucha a malha tridimensional bem como as tonalidades e intensidade de cores.


||Modelos
















||Cintiq-21ux: Fabricante: Wacom "Essa é a top de linha de tudo que conheço e já vi por aí... Só que custa muito caro... No Brasil, não sai por menos de R$10.000,00. Um dia eu compro um brinquedo destes! As tablets da linha Cintiq são o sonho de consumo dos ilustradores (As tablet dessa linha tem maior resolução do que as concorrentes e medem também a inclinação da caneta: Exemplo: A ferramenta SPRAY do Photoshop espirra lateralmente de acordo com a inclinação vertical da caneta")




||Modelo Intuos 3 12x9 polegadas Fabricante: Wacom (As tablet dessa linha tem maior resolução do que as concorrentes e medem também a inclinação da caneta: Exemplo: A ferramenta SPRAY do Photoshop espirra lateralmente se você inclinar a caneta).



































|| O G-Note 7000: A Genius trouxe uma idéia bacana que fará a alegria de muitos estudantes. O G-Note 7000 é um anotador virtual do tamanho A4 para textos em geral. A memória interna de 32 MB guarda até 100 páginas escritas, que são transferidas depois para o computador por conexão USB. Usa quatro pilhas AAA. Custa cerca de US$ 150 nos EUA. O aparelho não tem funções dos Tablet PCs. Apenas toma notas, substituindo um caderno de papel. Achei esta aí uma promessa interessante... Mas ainda não desenhamos direto na tela como nos TABLEPC ou nas Cintiq.


||Aiptek 8000u pro: Essa é a tablet que uso no serviço. Ela tem boa espaço e eu a considero satisfatória para desenho, mas acho que perde em desenhos de precisão. Pontos negativos: Ela usa pilhas mas como nos modelos Gênius, ela quase nunca acaba, porque a tecnologia é similar à de controle -remoto (IR Infra Red). Fiquei com a minha por mais de um ano e não troquei a pilha (alcalina). Se você pensa em comprar uma WACOM só por este motivo, revise os seus conceitos... Quantas pilhas você vai comprar pela diferença de preços entre os modelos. Verifique somente a resolução em Lpis e a quantidade de níveis de pressão... A rosca do copartimento de pilhas e o plastico que protege a caneta são frágeis e quebram com facilidade. Eu tinha uma destas em casa e o mesmo problema aconteceu com ela. Porém ela continuou funcionando numa boa. Também tive dificuldades de encontrar o driver para fazer ela funcionar com o FLASH. Mas consegui! Se quizerem me manda um email que eu encaminho a versão original deste driver de controle.


||G-Pen 450 5x4: Cara esta tablet é bacana para pessoas que tem traço curto. Quem desenha utilizando pouco espaço do papel pode se acostumar e até gostar dela. Similar às Wacom Grafire conheço alguns ilustradores que se dão muito bem com ela. Eu não consegui lidar com a área pequena e fiquei muito frustrado com uma Wacom Grafire... Não vai achando que porque é Wacom é melhor... Tem outra coisa sobre este modelo "G-Pen 450 5x4"; esta é uma versão mais nova da anterior tablet: MousePen 5x4. os fabricantes são mestres em fazer isso: Lança uma linha nova com preço mais caro mas o que muda é o design, porque a resolução em Lpis (que é o que conta) e os níveis de pressão continuam os mesmos. Fiquem atentos! O mesmo aconteceu com as versões da tablet Wacom Grafire. Pesquise a resolução em Lpis (Linhas por ponto) e verá que as gênius são pau a pau com muitos modelos Wacom e pela metade (ou menos) do preço.




|| Mesa Digitalizadora Genius PenSketch 9x12: É com essa que eu brinco em casa... A mesa digitalizadora Genius foi especialmente desenvolvida para qualquer usuário que deseje obter o máximo de suas imagens, ilustrações e fotos digitais. É simples retocar imagens, colorir fotos em P&B ou criar novas imagens a partir de fotos digitais. Nos softwares de tratamento de imagens você terá à disposição todas as ferramentas que precisar na ponta de seus dedos. Poderá realizar todos tipos de retoques em suas imagens e fotos, criando trabalhos com um detalhamento refinado. Ela é bastante confortável e das que experimentei até hoje é a mais bacana de custo benefício para o profissional de Ilustração. Comprei por R$700 no mercadolivre e valeu a pena. Tive problemas com o driver que veio no cd mas consegui outro que resolveu... Se quizer me manda um email (raoniad@gmail.com) que eu mando o driver. Essa eu acho que compensa! Mas ainda quero partir para uma superior... Talvez um TABLETPC Notebook.

||Matéria sobre TABLETPCS
Fonte: PCguia


Ainda se lembra de fazer desenhos em folhas de papel? O Tablet PC ajuda-o a recriar esses momentos, mas com algumas alterações importantes

O Futuro dos Tablet PCs
Os notebooks são boas soluções para se levar de uma secretária para a outra, mas é difícil usá-los no colo. Por outro lado, é impossível utilizar estes computadores quando estamos de pé, num comboio cheio ou num táxi. Os Tablet PC são muito mais flexíveis porque pode ter o PC numa mão e escrever com a outra, à máquina ou à mão com uma caneta no ecrã. Junte a esta possibilidade a capacidade de reconhecimento de caracteres, tinta digital, aplicações concebidas para trabalhar com uma caneta (botões em vez de menus) e tecnologia Wi-Fi incorporada e pode trabalhar de mais maneiras em mais sítios.

Quer um exemplo? Que tal tirar notas numa reunião para depois as partilhar? O leitor pode também aceder a documentos e aplicações no momento. E se alguém lhe pedir alguma coisa enquanto anda no corredor, pode disponibilizar essa informação por e-mail imediatamente.

Com os Tablets, utiliza quase exclusivamente o ecrã. Assim, são mais leves que um notebook e regra geral usam um teclado sem fios ou com ligação USB. Usa-se como ecrã ligado a uma docking station e escreve-se nele na horizontal, numa secretária. Os Tablets conversíveis parecem-se com laptops mas o ecrã tem dobradiças para que possa rodá-lo e dobrá-lo de modo a esconder o teclado, deixando-o com um ecrã um pouco mais espesso e mais pesado mas com um PC muito mais flexível. A primeira geração de Tablets é um pouco mais pesada e menos poderosa do que seria desejável, mas se mudarmos para um processador Bania da Intel, deverá assistir-se a um melhoramento no desempenho e na vida da bateria.

O Windows XP Tablet PC Edition é uma versão completa do XP construída para que se possa correr software de Windows, mas também tem reconhecimento de caracteres. Se está habituado às canetas dos PDAs, a do Tablet é uma revelação. O digitizador activo grava a posição da caneta pelo menos 133 vezes por segundo, pelo que a escrita e o desenho são suaves e fluidos. E como é uma caneta especial, não tem de se preocupar com o facto de a sua mão ficar apoiada no ecrã.

Não confunda os Tablets com outros dispositivos de touch-screen. Um Webpad é um PDA de tamanho grande com o Windows CE e por isso não corre as aplicações habituais. Um Smart Display é um monitor sem fios que usa o Remote Desktop Protocol para lhe mostrar o que veria no seu PC de Windows XP se estivesse sentado à secretária. Os Tablet PCs são PCs a sério que lhe permitem trabalhar onde quer que esteja, com teclado ou caneta.


Toshiba Protégé 3500
Este é um Tablet PC conversível com todas as características e o poder de um PC ultraportátil, com mais uns extras úteis. As dimensões do ecrã tornam o Protegé muito mais utilizável como notebook, e o mesmo se pode dizer do teclado de tamanho normal com trackpad. A conectividade é excelente. Tem Wi-Fi, Ethernet e um modem V92, bem como Bluetooth e USB 2.0. Não tem porta FireWire, mas as aberturas para PC Card, Compact Flash e SD compensam largamente esta lacuna.

Tudo está no devido lugar, das ligações sonoras ao controlo de volume na frente da caixa à caneta que se coloca em posição no ecrã. A grande dobradiça do ecrã é sólida o suficiente para que não precise de outros adereços para o manter fixo e quando o move, o mostrador muda automaticamente de orientação. Há uma cavilha para o botão de ligação para que não o prima por acidente quando usar os botões do Tablet.

Preço: 3499 euros
Tel: 707 265 265
Web: www.toshiba.pt

Características principais
> Conversível
> Pentium III 1,33Ghz
> 256Mb SDRAM (max 1024Mb SDRAM)
> 40Gb Disco rígido
> Ecrã de 12,1 polegadas


Fujitsu Siemens Stylistic ST4000

Aerodinâmico e com estilo, magrinho e leve, o Stylistic foi concebido para poder trabalhar em movimento, embora a docking station opcional lhe dê tudo o que precisa para trabalhar na secretária, incluindo uma drive que combina DVD/CD-RW. Até lhe permite girar o ecrã para o colocar em disposição de retrato ou paisagem. A caneta tem dois botões ao lado - um tem as mesmas funções que o botão direito do rato e o outro serve para apagar texto. O ecrã é excepcionalmente brilhante, limpo e colorido, embora não seja tão grande como a borda negra dá a entender. No entanto, necessitará de um teclado: as teclas do teclado de infravermelhos opcional são demasiado pequenas.


Preço: 3000 euros
Tel: 21 891 17 56
Web: www.fujitsu-siemens.pt

Características principais
> Ardósia
> Mobile Pentium II 800MHz
> 256MB (max 768MB SDRAM)
> Ecrã de 10,4 polegadas


Viewsonic V1100
Este Tablet leve com controlos bem colocados tem um conjunto completo de portas e de ligações com Compact Flash e FireWire, assim como PC Card e USB. Infelizmente, a porta VGA necessita de um adaptador e o controlador de gráficos partilha a memória principal do sistema. O cursor de quatro direcções torna fácil a navegação no ecrã quando não usa a caneta. O peso está bem equilibrado, por isso não se desequilibra e não é pesado demais para usar como pasta se escrever no ecrã. A bateria de três horas incluída prende-se num dos lados da caixa para que possa soltá-la e colocar uma versão de seis horas.


Preço: 3042 euros
Tel: 22 939 08 32
Web: www.viewsonieurope.com

Características principais
> Ardósia
> Mobile Pentium III 866MHz
> 256SDRAM (max. 512 SoDIMM)
> 20GB disco rígido
> Ecrã de 10,4 polegadas


Compac Tablet PC TC 1000
A combinação quase ideal. O dispositivo da Compaq é fino e leve. Conta com duas portas USB 2.0 e um teclado giratório que se pode aplicar (não aparece na imagem) e funciona como suporte. Nem sequer tem de retirar o teclado para o prender à docking station opcional que lhe permita virar o ecrã ou puxá-lo para baixo a fim de escrever em cima dele. O chip de 1GHz da Transmeta usa tão pouca energia que a bateria tem cerca de cinco horas de vida. A caneta é particularmente suave e a ponta cede um bocadinho, como a ponta de uma caneta de tinta permanente. O rato e o botão de menus ao lado tornam o Compaq fácil de usar, mesmo sem caneta.

Preço: 2699 euros
Tel: 21 482 85 00
Web: www.compaq.pt

Características principais
> Tablet com teclado conversível
> Transmeta Crusoe TM5800 1GHz
> 256MB (max 768MB DDR DIMM)
> Disco rígido 30GB
> Ecrã de 10,4 polegadas


Software indicado para o seu Tablet PC
Para obter o máximo do seu Tablet, tem de utilizar aplicações especializadas

Qualquer software do Windows trabalha num Tablet PC e pode usar o reconhecimento de caracteres com qualquer software, mas se quiser tirar partido das capacidades deste dispositivo precisa de software especialmente desenvolvido para tal. O SO inclui o Journal, que é basicamente um bloco de notas: pode escolher a cor e o estilo do papel (linhas largas ou estreitas ou papel quadriculado, por exemplo) e a cor, a espessura e o estilo da caneta. Clique e arraste e pode arranjar espaço no meio das suas notas para juntar mais uma frase. O Journal reconhece a sua caligrafia no background, para que possa procurar palavras ou copiar o texto para outro documento.

Tire notas e desenhe em planos já existentes com o Grafigo
O Grafigo da Corel faz para o desenho o que o Journal faz para a escrita; desenhe uma forma simples e este arruma-a num círculo ou num quadrado perfeito. Para formas mais complexas há uma biblioteca de símbolos que pode arrastar para o seu desenho. Depois de fazer o desenho, pode juntar-lhe anotações utilizando layers. O Grafigo grava ficheiros SVG para que possa trabalhar neles num programa de ilustração quando regressar ao seu PC. A primeira versão descarrega-se gratuitamente a partir do site da Corel (www.corel.com/grafigo) e pode esperar versões personalizadas para arquitectos, inspectores de obras públicas e avaliadores de seguradoras e outros profissionais que precisam mais de desenhar do que de escrever.

Se deseja um calendário que funcione como uma agenda de papel, o Tablet Planner da Franklin Covey é uma opção a ter em conta, já que se parece com uma agenda mas funciona com Exchange Server. Pode ver e criar marcações e gerir a sua lista de tarefas diária usando gestures para atribuir prioridades e riscar tarefas que tenha completado. Pode incorporar documentos a partir de qualquer aplicação na agenda "imprimindo-os" para o ebinder e pode acrescentar-lhes notas posteriormente. Descubra mais em www.franklincovey.com.

Pode juntar destaques e mudar a cor da tinta no Journal, mas é possível arrastar a tinta para criar mais espaço no meio da página O TabletPlanner parece-se com uma agenda de papel e pode ser utilizado
como tal. No entanto, é possível gerir
o seu calendário com Exchange